日常与诗意——杜晓东、刘延顺联展_当前展览_展览_环铁时代美术馆

日常与诗意——杜晓东、刘延顺联展

作者：媒介部

来源：环铁时代美术馆　　时间：2012-01-06

“日常与诗意——杜晓东、刘延顺联展”即将于2011年12月25日在北京环铁时代国际画廊开幕，本次展览将展出两位分别来中国西南和中国东北的艺术家多年来致力于日常生活与诗意传达的代表性作品。

杜晓东生于辽宁丹东，是一位深深扎根于黑土地上的艺术家，他从家乡的沃土和冰川雪原里汲取力量与灵感，他的风景画表现着嫩江流域的古老与苍茫，也倾注着他的艺术理想、追求和渴望。画面中地平线往往设定得非常辽远，指引着视线不断地伸向远方。

从早期的《起点》、《鼓魂》，到后来的《手机系列》、《生生不息》，艺术家一直用自己的观察和体验“生生不息”的去继续追寻、创造和续写那永在天边的现实与传说。

在他的人物画中，北方生活中旷达和练粝的一面得到自然的流露。赶着鹅群的女孩背对观众望向划过天空的飞机、满脸喜色的中年男人打着电话和一条若有所思的黄狗站在土地上、背后是除了几条烟线空无一物的天空、两个站在看似公园背景的栏杆前的女孩，一个望向右前方、一个在低头发短信……在作品中，似乎还有些波谱的调侃意味，而更多的则是对北方日常中的概括再现与思索。

刘延顺来自西南贵州，他的作品中同样有着浓郁的地域特色，同时具有厚重的历史感和文化感。《黔韵图》系列、《远亲》系列、《撞月亮》系列是其代表作，不少作品被港台艺术机构收藏。

《黔韵图》和《远亲》系列是群像式的构图，将少数民族生活进行全景式的描绘：节日、礼仪、乐器、爱情、老人、孩子、青年、大山、湖水、草垛、月亮、马匹……，这些形象或主题流露着独特的艺术个性和民族特质。艺术家用自己的心灵去观察，并着眼于从当地普通百姓在自然状态中的美好人性进行描绘，这使其作品流露出源于内心的深厚情感和恬淡的乡情，并因而使观众得以既轻松自然，又深沉敦厚地感受到这种独特的文化氛围和诗意情怀。

两位艺术家虽然生活在不同的地域，绘画语言与风格也十分迥异，但在对日常生活的关注与描绘以及从中对诗意的发现和传达上却不谋而合，作为以色列最重要的当代艺术家之一，阿维格多·阿利卡（Avigdor Arikha）的作品内容也大都来自日常生活，他曾说，绘画不是要画我们所看到的东西，而是使东西被看到。在这个展览里，两位艺术家作品里的日常与诗意将会被我们同时看到。

杜晓东，1956年生于辽宁省丹东市，毕业于哈尔滨师范大学美术系油画专业，2006年结业于中国艺术研究院油画创作班。黑龙江省美术馆美术创作研究院专职画家，国家一级美术师，中国美术家学会会员。

刘延顺，1964年生贵阳，1989年毕业于贵州民族学院美术学院油画专业，现工作于贵州美术家协会创作室，贵州省油画学会副秘书长，中国美术家协会会员，国家二级画师，曾多次参加省市及国家美协举办的各类展览。